Edvard Munch The Scream Vintage French Lithograph Print Reloj de latón Maciza de 40 mm

El Grito es el nombre popular dado a una composición creada por el artista expresionista noruego Edvard Munch en 1893. El título original alemán dado por Munch a su obra fue Der Schrei der Natur (El grito de la naturaleza), y el título noruego es Skrik (Chillido). El rostro agonizante de la pintura se ha convertido en una de las imágenes más icónicas del arte, vista como símbolo de la ansiedad de la condición humana.

Munch recordó que había salido a caminar al atardecer cuando de repente la luz del sol puso las nubes en "un rojo sangre". Sintió un "grito infinito que pasaba por la naturaleza". Los estudiosos han localizado el lugar en un fiordo con vistas a Oslo^[1] y han sugerido otras explicaciones para el cielo anormalmente anaranjado, que van desde los efectos de una erupción volcánica hasta una reacción psicológica de Munch y el compromiso de su hermana en un manicomio cercano .

Munch creó dos versiones en pintura y dos en pasteles, así como una piedra litográfica de la que sobreviven varios grabados. Ambas versiones pintadas han sido robadas, pero desde entonces recuperadas. Una de las versiones en pastel comprobó el cuarto precio nominal más alto pagado por una obra de arte en una subasta pública.

Fuentes de inspiración

Edvard Munch, 1921

En su diario en una entrada titulada "Niza 22 de enero de 1892", Munch escribió:

Una noche estaba caminando por un sendero, la ciudad estaba a un lado y el fiordo abajo. Me sentía cansada y enferma. Me detuve y miré hacia el fiordo: el sol se estaba poniendo y las nubes se volvían rojas como la sangre. Sentí un grito que pasaba por la naturaleza; me pareció que escuché el grito. Pinté este cuadro, pinté las nubes como sangre real. El color gritó. Esto se convirtió en El Grito. ^[2]

Más tarde describió su inspiración para la imagen:

Estaba caminando por la carretera con dos amigos , el sol se estaba poniendo , de repente el cielo se puso rojo sangre, hice una pausa, sintiéndome agotado, y me apoyé en la cerca , había sangre y lenguas de fuego sobre el fiordo azul-negro y la ciudad , mis amigos caminaron, y me quedé allí temblando de ansiedad , y sentí un grito infinito que pasaba por la naturaleza. ^[2][3]

Entre las teorías avanzadas para explicar el cielo rojizo en el fondo se encuentra la memoria del artista de los efectos de la poderosa erupción volcánica de Krakatoa, que tiñó profundamente los cielos del atardecer de rojo en partes del hemisferio occidental durante meses durante 1883 y 1884, aproximadamente una década antes de que Munch pintara El grito. ^[4] Esta explicación ha sido disputada por los estudiosos, que señalan que Munch era un pintor expresivo y no estaba principalmente interesado en representaciones literales de lo que había visto. Otra explicación para los cielos rojos es que se deben a la aparición de nubes nacaradas que se producen en la latitud de Noruega y que se parecen notablemente a los cielos representados en El grito. ^{[5] [6]} Alternativamente, se ha sugerido que la proximidad de un matadero y un manicomio al sitio representado en la pintura puede haber ofrecido cierta inspiración. ^[7] La escena fue identificada como la vista desde una carretera con vistas a Oslo, por el fiordo de Oslo y Hovedøya, desde la colina de Ekeberg. ^[8] En el momento de pintar la obra, la hermana maníaca depresiva de Munch, Laura Catherine, era paciente en el manicomio al pie de Ekeberg.

Una momia peruana en La Specola, Florencia.

En 1978, el erudito de Munch Robert Rosenblum sugirió que la extraña criatura sin sexo en el primer plano de la pintura estaba inspirada en una momia peruana , que Munch podría haber visto en la Exposición Universal de 1889 en París. Esta momia, que fue enterrada en posición fetal con las manos junto a la cara, también llamó la atención del amigo de Munch, Paul Gauguin: se erigió como modelo para figuras en más de veinte de las pinturas de Gauguin, entre ellas la figura central en su pintura Miseria humana (Cosecha de uva en Arles) y para la anciana de la izquierda en su pintura ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Hacia dónde vamos?. ^[9] En 2004, un antropólogo italiano especuló que Munch podría haber visto una momia en el Museo de Historia Natural de Florencia, que tiene un parecido aún más sorprendente con la pintura. ^[10] Sin embargo, estudios posteriores han disputado la teoría italiana, ya que Munch nunca visitó Florencia hasta después de pintar El grito. ^[11]

Las imágenes de The Scream se han comparado con las que experimenta un individuo que sufre de un trastorno de despersonalización, una sensación de distorsión del entorno y de uno mismo. ^[12]

Arthur Lubow ha descrito The Scream como "un icono del arte moderno, una Mona Lisa para nuestro tiempo". ^[13] Se ha interpretado ampliamente que representa la ansiedad universal de la humanidad moderna. ^[14]

Versiones

Munch creó cuatro versiones, dos en pintura y dos en pasteles. La primera versión pintada fue la primera expuesta, debutando en 1893. Se encuentra en la colección de la Galería Nacional de Noruega en Oslo. Una versión en pastel de ese año, que puede haber sido un estudio preliminar, se encuentra en la colección del Museo Munch, también en Oslo. La segunda versión en pastel, de 1895, se vendió por $ 119,922,600 en la subasta de Arte Impresionista y Moderno de Sotheby's el 2 de mayo de 2012 al financiero Leon Black. ^{[15] [16]} La segunda versión pintada data de 1910, durante un período en que Munch revisó algunas de sus composiciones anteriores. También se encuentra en la colección del Museo Munch. Estas versiones rara vez han viajado, aunque el pastel de 1895 se exhibió en el Museo de Arte Moderno de Nueva York desde octubre de 2012 hasta abril de 2013,^{[17] [18]} y el pastel de 1893 se exhibió en el Museo Van Gogh de Ámsterdam en 2015. ^[19]

Además, Munch creó una piedra litográfica de la composición en 1895 de la que sobreviven varias impresiones producidas por Munch. ^[20] Solo se hicieron aproximadamente cuatro docenas de impresiones antes de que la piedra original fuera repavimentada por la impresora en ausencia de Munch. ^[21]

La composición material de la versión pintada de 1893 se examinó en 2010. ^[22] El análisis de pigmentos reveló el uso de amarillo cadmio, bermellón, ultramarino y viridiano, entre otros pigmentos en uso en el siglo 19. ^[23]

Robos

El Grito ha sido objeto de una serie de robos e intentos de robo. Algunos daños se han sufrido en estos robos.

Dos hombres irrumpiendo en la National Gallery, Oslo, para robar la versión de la galería (1893 tempera on cardboard) de The Scream, febrero de 1994

Robo de 1994

El 12 de febrero de 1994, el mismo día de la inauguración de los Juegos Olímpicos de Invierno de 1994 en Lillehammer, dos hombres irrumpieron en la National Gallery de Oslo y robaron su versión de The Scream, dejando una nota que decía "Gracias por la mala seguridad". ^{[24] [25]} La pintura había sido trasladada a una galería del segundo piso^[26] como parte de las festividades olímpicas. ^[27] Después de que la galería se negara a pagar una demanda de rescate de US $ 1 millón en marzo de 1994, la policía noruega estableció una operación encubierta con la ayuda de la policía británica (SO10) y el Museo Getty y la pintura fue recuperada sin daños el 7 de mayo de 1994. ^[26] En enero de 1996, cuatro hombres fueron condenados en relación con el robo, incluido Pål Enger [no], que había sido condenado por robar el vampiro de Munch en 1988. ^[28] Fueron puestos en libertad en apelación por motivos legales: los agentes británicos involucrados en la operación encubierta habían entrado en Noruega con identidades falsas. ^[29]

Robo de 2004

La versión de 1910 de The Scream fue robada el 22 de agosto de 2004, durante las horas del día, cuando hombres armados enmascarados entraron en el Museo Munch en Oslo y la robaron a ella y a la Madonna de Munch. ^[30] Un transeúnte fotografió a los ladrones mientras escapaban a su automóvil con la obra de arte. El 8 de abril de 2005, la policía noruega detuvo a un sospechoso en relación con el robo, pero las pinturas seguían desaparecidas y se rumoreaba que habían sido quemadas por los ladrones para destruir pruebas. ^{[31] [32]} El 1 de junio de 2005, con cuatro sospechosos ya bajo custodia en relación con el crimen, el gobierno de la ciudad de Oslo ofreció una recompensa de 2 millones de coronas noruegas (aproximadamente US $ 313,500 o € 231,200) por información que pudiera ayudar a localizar las pinturas. ^[33] Aunque las pinturas seguían desaparecidas, seis hombres fueron a juicio a principios de 2006, acusados de ayudar a planificar o participar en el robo. Tres de los hombres fueron declarados culpables y condenados a entre cuatro y ocho años de prisión en mayo de 2006, y dos de los condenados, Bjørn Hoen y Petter Tharaldsen, también fueron condenados a pagar una indemnización de 750 millones de coronas (aproximadamente 117,6 millones de dólares EE.UU. o 86,7 millones de euros) a la ciudad de Oslo. ^[34] El Museo Munch estuvo cerrado durante diez meses por una revisión de seguridad. ^[35]

El 31 de agosto de 2006, la policía noruega anunció que una operación policial había recuperado tanto a The Scream  como a Madonna, pero no reveló circunstancias detalladas de la recuperación. Se dijo que las pinturas estaban en mejores condiciones de lo esperado. "Estamos 100 por ciento seguros de que son los originales", dijo el jefe de policía Iver Stensrud en una conferencia de prensa. "El daño fue mucho menor de lo que se temía". ^{[36] [37] El} director del Museo Munch, Ingebjørg Ydstie, confirmó el estado de las pinturas, diciendo que era mucho mejor de lo esperado y que el daño podría repararse. ^[38] The Scream tenía daños por humedad en la esquina inferior izquierda, mientras que Madonna sufrió varias lágrimas en el lado derecho de la pintura, así como dos agujeros en el brazo de Madonna. ^[39] Antes de que comenzaran las reparaciones y la restauración, las pinturas fueron puestas en exhibición pública por el Museo Munch a partir del 27 de septiembre de 2006. Durante la exposición de cinco días, 5.500 personas vieron las pinturas dañadas. Las obras conservadas volvieron a exhibirse el 23 de mayo de 2008, cuando la exposición "Scream and Madonna – Revisited" en el Museo Munch de Oslo exhibió las pinturas juntas. ^[40] Algunos daños a The Scream pueden resultar imposibles de reparar, pero la integridad general del trabajo no se ha visto comprometida. ^[41][42]

Récord de venta en subasta

La versión pastel a bordo de 1895 de la obra, propiedad del empresario noruego Petter Olsen, se vendió en Sotheby's en Londres por un precio récord de casi 120 millones de dólares en una subasta el 2 de mayo de 2012. ^{[43] [44]} La puja comenzó en $ 40 millones y duró más de 12 minutos cuando el empresario estadounidense Leon Black por teléfono dio la oferta final de US $ 119,922,500, incluida la prima del comprador. ^[16] Sotheby's dijo que la obra era la más colorida y vibrante de las cuatro versiones pintadas por Munch y la única versión cuyo marco fue pintado a mano por el artista para incluir su poema, detallando la inspiración de la obra. ^[17] Después de la venta, el subastador de Sotheby's Tobias Meyer dijo que la obra "valía cada centavo", y agregó: "Es uno de los grandes íconos del arte en el mundo y quien la compró debe ser felicitado". ^[45]

El récord anterior de la obra de arte más cara vendida en una subasta había estado en manos de Picasso's Nude, Green Leaves and Bust, que ascendió a 106,5 millones de dólares en Christie's dos años antes, el 4 de mayo de 2010. ^[46] A partir de 2018, el pastel sigue siendo el cuarto precio nominal más alto pagado por una pintura en una subasta. ^[47]

En la cultura popular

La máscara de Scream (1996) se inspiró en The Scream.

"The Silence" de Doctor Who, tienen una aparición parcialmente basada en The Scream.

A finales del siglo XX, The Scream fue imitado, parodiado y (después de la expiración de sus derechos de autor) copiado directamente, lo que lo llevó a adquirir un estatus icónico en la cultura popular. Fue utilizado en la portada de algunas ediciones del libro de Arthur Janov The Primal Scream. ^[48]

En 1983-1984, el artista pop Andy Warhol hizo una serie de serigrafías copiando obras de Munch, incluyendo The Scream. Su intención declarada era desacralizar la pintura convirtiéndola en un objeto reproducible en masa. Munch ya había comenzado ese proceso, sin embargo, haciendo una litografía de la obra para su reproducción. El tratamiento irónico e irreverente de Erró de la obra maestra de Munch en sus pinturas acrílicas El segundo grito (1967) y Ding Dong (1979) se considera una característica del arte posmoderno .^[49] La expresión de Kevin McCallister (Macaulay Culkin) en el póster de la película.  Home Alone se inspiró en The Scream. ^{[cita requerida]}

La máscara Ghostface usada por los principales antagonistas de la serie de películas de terror Scream se basa en la pintura, y fue creada por Brigitte Sleiertin, una empleada de Fun World, como un disfraz de Halloween , antes de ser descubierta por Marianne Maddalena y Wes Craven para la película. ^[50] Los principales antagonistas alienígenas representados en la serie de la BBC de 2011 de Doctor Who, llamada "The Silence", tienen una apariencia parcialmente basada en The Scream. ^[51]

En 2013, El grito fue una de las cuatro pinturas que el servicio postal noruego eligió para una serie de sellos que marcan el 150 aniversario del nacimiento de Edvard Munch. ^[52] En 2018, el dúo cómico noruego Ylvis hizo un musical basado en el robo de la pintura protagonizado por Pål Enger, quien la robó en 1994. ^[53]

Un grupo de recursos de pacientes para la neuralgia del trigémino (que se ha descrito como la condición más dolorosa que existe) también ha adoptado la imagen como un símbolo de la condición. ^[54]

En la mayoría de las representaciones, el emoji U + 1F631